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Triff das Team
Führend in der Produktionsmusikbranche
Graham Peacock
Direktor, Recht und Finanzen
Graham verfügt über einen immensen Erfahrungsschatz, da er mehr als 40 Jahre lang in der Musikbranche gearbeitet hat. Während seiner prägenden Jahre in der Branche baute und leitete er Studios in Großbritannien und Westindien, die von Ozzy Osbourne, Siouxie and The Banshees und Motörhead besucht wurden, bevor er als Musiker, Tourmanager und Toningenieur für viele äußerst erfolgreiche Acts wie Eternal, Dead Can Dance und Moloko.
Graham wurde schließlich Manager des mehrfach mit Platin ausgezeichneten Duos Moloko, blieb in dieser Funktion bis zu deren Trennung im Jahr 2004 und leitete bis 2009 die Karriere von Roisin Murphy, wobei er sich mehrere Gold- und Platin-Auszeichnungen einbrachte.
Aufgrund seiner Kontakte und seines Wissens war Graham als Berater für Geschäfts- und Karriereentwicklung sowie für Festivals wie die Isle Of Wight und Cornbury tätig. Grahams Live- und Studio-Mixing-Expertise und A&R-Erfahrung machen ihn zu einem unschätzbar wertvollen Mitglied des HPM-Teams.
Graham verfügt über einen immensen Erfahrungsschatz, da er mehr als 40 Jahre lang in der Musikbranche gearbeitet hat. Während seiner prägenden Jahre in der Branche baute und leitete er Studios in Großbritannien und Westindien, die von Ozzy Osbourne, Siouxie and The Banshees und Motörhead besucht wurden, bevor er als Musiker, Tourmanager und Toningenieur für viele äußerst erfolgreiche Acts wie Eternal, Dead Can Dance und Moloko.
Graham wurde schließlich Manager des mehrfach mit Platin ausgezeichneten Duos Moloko, blieb in dieser Funktion bis zu deren Trennung im Jahr 2004 und leitete bis 2009 die Karriere von Roisin Murphy, wobei er sich mehrere Gold- und Platin-Auszeichnungen einbrachte.
Aufgrund seiner Kontakte und seines Wissens war Graham als Berater für Geschäfts- und Karriereentwicklung sowie für Festivals wie die Isle Of Wight und Cornbury tätig. Grahams Live- und Studio-Mixing-Expertise und A&R-Erfahrung machen ihn zu einem unschätzbar wertvollen Mitglied des HPM-Teams.
Phil Williams
Regisseur, Künstler & Repertoire
Phil ist ein Bassist der zweiten Generation, der im Laufe seiner gefeierten Karriere als freiberuflicher Profi an einer erstaunlichen Anzahl von Musikprojekten und Produktionswerken mitgewirkt hat.
Phil hat mit einer breiten Palette bekannter Künstler aus dem Musikgeschäft zusammengearbeitet, darunter Keith Emerson, Tony Hadley, Rick Wakeman, Go West, Rick Astley, Mica Paris, Gary Barlow, Belinda Carlisle, Jimmy Somerville und Midge Ure, sowohl live als auch Studio-Szenarien.
Während seiner langjährigen Live- und Studioarbeit hat Phil ein tiefes Verständnis für die subtilen menschlichen Verbindungen und Performance-Interaktionen gewonnen, die Musik hervorbringen, die herausragt. Wenn man die Kombination aus 40 Jahren Studioerfahrung mit Phils modernem Aufnahme-Setup und seinen modernen Aufnahmetechniken bedenkt, werden die immensen Vorteile deutlich, die er für das Geschäft und den Musikkatalog von HPM bringt.
Phil ist ein Bassist der zweiten Generation, der im Laufe seiner gefeierten Karriere als freiberuflicher Profi an einer erstaunlichen Anzahl von Musikprojekten und Produktionswerken mitgewirkt hat.
Phil hat mit einer breiten Palette bekannter Künstler aus dem Musikgeschäft zusammengearbeitet, darunter Keith Emerson, Tony Hadley, Rick Wakeman, Go West, Rick Astley, Mica Paris, Gary Barlow, Belinda Carlisle, Jimmy Somerville und Midge Ure, sowohl live als auch Studio-Szenarien.
Während seiner langjährigen Live- und Studioarbeit hat Phil ein tiefes Verständnis für die subtilen menschlichen Verbindungen und Performance-Interaktionen gewonnen, die Musik hervorbringen, die herausragt. Wenn man die Kombination aus 40 Jahren Studioerfahrung mit Phils modernem Aufnahme-Setup und seinen modernen Aufnahmetechniken bedenkt, werden die immensen Vorteile deutlich, die er für das Geschäft und den Musikkatalog von HPM bringt.
Justin Swadling
Direktor, Mastering & Operations
Justin ist ein Weltklasse-Session-Musiker, der mit über 50 der größten Namen der Branche live aufgetreten ist und Aufnahmen gemacht hat, darunter: Candi Staton, The Temptations, Holly Johnson, Rick Wakeman, ABC, Jason Donovan, Bonnie Tyler, Jocelyn Brown, Odyssey , Archie Bell und die Drells, Tiffany und Nick Heyward.
Auf Tour ist Justin in vielen der prestigeträchtigsten Musiklokale und Festivals in Großbritannien und auf der ganzen Welt in über 30 Ländern aufgetreten, von kleinen Musiklokalen bis hin zu Stadien. Er trat auch live und im aufgezeichneten Fernsehen für Shows wie „Proms in the Park“, „This Morning“ und „The One Show“ auf.
Nachdem er die Musikhochschule verlassen hatte, begann Justin nicht nur eine Reise als Interpret, sondern auch als gefeierter Komponist, die später dazu führte, dass viele Werke für Film und Fernsehen aufgenommen wurden.
Justin ist ein Weltklasse-Session-Musiker, der mit über 50 der größten Namen der Branche live aufgetreten ist und Aufnahmen gemacht hat, darunter: Candi Staton, The Temptations, Holly Johnson, Rick Wakeman, ABC, Jason Donovan, Bonnie Tyler, Jocelyn Brown, Odyssey , Archie Bell und die Drells, Tiffany und Nick Heyward.
Auf Tour ist Justin in vielen der prestigeträchtigsten Musiklokale und Festivals in Großbritannien und auf der ganzen Welt in über 30 Ländern aufgetreten, von kleinen Musiklokalen bis hin zu Stadien. Er trat auch live und im aufgezeichneten Fernsehen für Shows wie „Proms in the Park“, „This Morning“ und „The One Show“ auf.
Nachdem er die Musikhochschule verlassen hatte, begann Justin nicht nur eine Reise als Interpret, sondern auch als gefeierter Komponist, die später dazu führte, dass viele Werke für Film und Fernsehen aufgenommen wurden.
Mike Relf
Producer/Composer
Michael J Relf is a performer, author, and educator from the South Coast of the U.K. He has now performed as a session musician in over 20 Countries (from Europe to China) as a Guitarist, Keyboard player and Vocalist. Most notably with Sony’s signing, Kelvin Jones (from 2015-2020). Although having co-writing and session credits in the pop/rock arena, his interest in creative improvisational music moved him to study privately with players including Nir Felder, Mike Outram, Chris Montague and Ariel Posen. Since his first paid gig at the age of 14, he has released independent instrumental music as well as singer/song-writer material (under the name No More Bliss) and has also produced albums and EP’s for other artists.
Michael has also authored a series of books (the Electric Guitar Workbooks & Pentatonic Pathways) and has been an examiner for the international grading panel RSL for 12 years (also being a part of their internal training systems), offering a deep and detailed understanding of many instruments and musical genres. He also currently lectures at the Bournemouth Academy of Modern Music whilst also teaching privately. His passion remains with the guitar and most recent sessions involve the slide, although he is regarded for his creativity and larger musical overview. Current projects include writing for library, the MJRT Trio collective, more No More Bliss releases and other ongoing session commitments.
Michael J Relf is a performer, author, and educator from the South Coast of the U.K. He has now performed as a session musician in over 20 Countries (from Europe to China) as a Guitarist, Keyboard player and Vocalist. Most notably with Sony’s signing, Kelvin Jones (from 2015-2020). Although having co-writing and session credits in the pop/rock arena, his interest in creative improvisational music moved him to study privately with players including Nir Felder, Mike Outram, Chris Montague and Ariel Posen. Since his first paid gig at the age of 14, he has released independent instrumental music as well as singer/song-writer material (under the name No More Bliss) and has also produced albums and EP’s for other artists.
Michael has also authored a series of books (the Electric Guitar Workbooks & Pentatonic Pathways) and has been an examiner for the international grading panel RSL for 12 years (also being a part of their internal training systems), offering a deep and detailed understanding of many instruments and musical genres. He also currently lectures at the Bournemouth Academy of Modern Music whilst also teaching privately. His passion remains with the guitar and most recent sessions involve the slide, although he is regarded for his creativity and larger musical overview. Current projects include writing for library, the MJRT Trio collective, more No More Bliss releases and other ongoing session commitments.
Drum Audio UK
Produzent/Komponist
Drum Audio UK wurde von Hayley Cramer (#5 Rock-Schlagzeuger Modern Drummer Magazine 2019) und Siân Monaghan (AMA-UK Instrumentalist des Jahres 2020) mit Unterstützung des Arts Council England gegründet und gegründet.
Hayley und Siân hatten beide erfolgreiche Karrieren in ihrem Fachgebiet über mehrere Genres hinweg hinter sich und hielten es für an der Zeit, ihre Kräfte zu bündeln, um ihre gesamte Erfahrung (und Ausrüstung!) an einem Ort zu bündeln. Alle Drum- und Percussion-Tracks werden in ihrem Studio im Norden Londons aufgenommen. Gemeinsam schaffen sie endlose Drum- und Percussion-Optionen für eine Vielzahl von Künstlern sowohl im Studio als auch live.
Hayley und Siân freuen sich, mit Hidden Production Music für die Veröffentlichung ihres kommenden Percussion-Albums zusammenzuarbeiten.
Drum Audio UK wurde von Hayley Cramer (#5 Rock-Schlagzeuger Modern Drummer Magazine 2019) und Siân Monaghan (AMA-UK Instrumentalist des Jahres 2020) mit Unterstützung des Arts Council England gegründet und gegründet.
Hayley und Siân hatten beide erfolgreiche Karrieren in ihrem Fachgebiet über mehrere Genres hinweg hinter sich und hielten es für an der Zeit, ihre Kräfte zu bündeln, um ihre gesamte Erfahrung (und Ausrüstung!) an einem Ort zu bündeln. Alle Drum- und Percussion-Tracks werden in ihrem Studio im Norden Londons aufgenommen. Gemeinsam schaffen sie endlose Drum- und Percussion-Optionen für eine Vielzahl von Künstlern sowohl im Studio als auch live.
Hayley und Siân freuen sich, mit Hidden Production Music für die Veröffentlichung ihres kommenden Percussion-Albums zusammenzuarbeiten.
Fabio D'Andrea
Artist/Composer
Fabio D'Andrea is an award-winning neo-classical pianist and film director. He read music at King's College London, studying under Rob Keeley and George Benjamin, and establishing a rich heritage in composition before embarking on a successful music career.
Following his debut album "Reflections" (which was Classic FM's 'Album of the Week'), Fabio travelled all over the world, performing, producing and composing at the highest level. He played and conducted at the Cannes film festival for Vogue Italia and de Grisogono, as well as headlining the Cheltenham Jazz and Henley Festivals where he was accompanied by the BBC Concert Orchestra and Philharmonia Orchestra, and musical stars such as Gregory Porter.
Fabio has created the first ever classical visual album, entitled "24". Comprising of 24 original piano compositions, each track has its own accompanying music video, also directed by Fabio. Stars who feature in Fabio’s music videos include Russell Tovey, Rose Leslie, Natalie Dormer, Peter Andre, and Spice Girl Mel B.
Fabio D'Andrea is an award-winning neo-classical pianist and film director. He read music at King's College London, studying under Rob Keeley and George Benjamin, and establishing a rich heritage in composition before embarking on a successful music career.
Following his debut album "Reflections" (which was Classic FM's 'Album of the Week'), Fabio travelled all over the world, performing, producing and composing at the highest level. He played and conducted at the Cannes film festival for Vogue Italia and de Grisogono, as well as headlining the Cheltenham Jazz and Henley Festivals where he was accompanied by the BBC Concert Orchestra and Philharmonia Orchestra, and musical stars such as Gregory Porter.
Fabio has created the first ever classical visual album, entitled "24". Comprising of 24 original piano compositions, each track has its own accompanying music video, also directed by Fabio. Stars who feature in Fabio’s music videos include Russell Tovey, Rose Leslie, Natalie Dormer, Peter Andre, and Spice Girl Mel B.
Oleksandra Shevchenko
Producer/Composer
Oleksandra Shevchenko is a Ukrainian producer and film composer with a background in classical piano. Currently residing in the Netherlands, Oleksandra is pursuing a degree in composition for film and theatre at ArtEZ university of the arts. She specialises in creating ambient worlds of synths, textures and soundscapes as well as writing atmospheric piano music. One of the latest movies Oleksandra scored won multiple awards at international film festivals including Best Feature Movie and Best Sound.
Oleksandra Shevchenko is a Ukrainian producer and film composer with a background in classical piano. Currently residing in the Netherlands, Oleksandra is pursuing a degree in composition for film and theatre at ArtEZ university of the arts. She specialises in creating ambient worlds of synths, textures and soundscapes as well as writing atmospheric piano music. One of the latest movies Oleksandra scored won multiple awards at international film festivals including Best Feature Movie and Best Sound.
Jon Spanyol
Produzent/Komponist
Nach seinem Abschluss am Royal College of Music im Jahr 2006 hat Jon Spanyol Musik für zahlreiche Kunden aus der Film-, Fernseh- und Spielebranche komponiert und gleichzeitig als Arrangeur und Produzent eng mit einer Vielzahl von Songwritern zusammengearbeitet.
Zu den jüngsten Aufträgen gehören Menümusik für eine BAFTA-preisgekrönte Spieleserie für Sony PlayStation, eine maßgeschneiderte Jazz-Klavierkomposition für eine Primetime-TV-Show von Channel 4 und die Mitarbeit an Hornarrangements für offizielle Remixe von Titeln von Sam Smith, London Grammar & Protoje.
Er hat eine große Anzahl von Produktionsmusikalben in den unterschiedlichsten Stilrichtungen geschrieben, vom Solo-Klavier im Einaudi-Stil bis hin zu New Orleans-Blechbläsern, deren Stücke weltweit auf großen Fernsehsendern wie BBC1, ITV, NBA und Sky verwendet wurden Sport.
Nach seinem Abschluss am Royal College of Music im Jahr 2006 hat Jon Spanyol Musik für zahlreiche Kunden aus der Film-, Fernseh- und Spielebranche komponiert und gleichzeitig als Arrangeur und Produzent eng mit einer Vielzahl von Songwritern zusammengearbeitet.
Zu den jüngsten Aufträgen gehören Menümusik für eine BAFTA-preisgekrönte Spieleserie für Sony PlayStation, eine maßgeschneiderte Jazz-Klavierkomposition für eine Primetime-TV-Show von Channel 4 und die Mitarbeit an Hornarrangements für offizielle Remixe von Titeln von Sam Smith, London Grammar & Protoje.
Er hat eine große Anzahl von Produktionsmusikalben in den unterschiedlichsten Stilrichtungen geschrieben, vom Solo-Klavier im Einaudi-Stil bis hin zu New Orleans-Blechbläsern, deren Stücke weltweit auf großen Fernsehsendern wie BBC1, ITV, NBA und Sky verwendet wurden Sport.
Joe Rodwell
Produzent/Komponist
Joe ist Komponist, Produzent und Session-Musiker, der in vielen verschiedenen Genres für eine Vielzahl unterschiedlicher Kunden gearbeitet hat. Als Instrumentalist hat er Musik für Künstler wie Shy FX, Craig David, Tom Grennan, Sigala und JP Cooper aufgenommen und arrangiert, um nur einige zu nennen.
Als Komponist wurde seine Arbeit in unzähligen Shows und Veranstaltungen auf der ganzen Welt gezeigt und lieferte in jüngerer Zeit Musik für Netflixs Bridgerton, Aston Martins „Moment“ beim Goodwood Festival of Speed und eine landesweite Sodastream-Werbung mit Michael Buble.
Seine Produktionsmusikalben umfassen viele Stile, darunter Big- und Small-Band-Jazz, Streichermusik für Dokumentarfilme, Funk, Reggae und Synth-lastige Produktionen. Zu den jüngsten Synchronisierungen gehören „Ru Pauls‘ Drag Race“ von MTV, „Warship: Life at Sea“ von C5 sowie „Ant“ von ITV und „Saturday Night Takeaway“ von Dec.
Joe ist Komponist, Produzent und Session-Musiker, der in vielen verschiedenen Genres für eine Vielzahl unterschiedlicher Kunden gearbeitet hat. Als Instrumentalist hat er Musik für Künstler wie Shy FX, Craig David, Tom Grennan, Sigala und JP Cooper aufgenommen und arrangiert, um nur einige zu nennen.
Als Komponist wurde seine Arbeit in unzähligen Shows und Veranstaltungen auf der ganzen Welt gezeigt und lieferte in jüngerer Zeit Musik für Netflixs Bridgerton, Aston Martins „Moment“ beim Goodwood Festival of Speed und eine landesweite Sodastream-Werbung mit Michael Buble.
Seine Produktionsmusikalben umfassen viele Stile, darunter Big- und Small-Band-Jazz, Streichermusik für Dokumentarfilme, Funk, Reggae und Synth-lastige Produktionen. Zu den jüngsten Synchronisierungen gehören „Ru Pauls‘ Drag Race“ von MTV, „Warship: Life at Sea“ von C5 sowie „Ant“ von ITV und „Saturday Night Takeaway“ von Dec.
Gareth Young
Produzent/Komponist
Gareth Young ist ein Sounddesigner und Komponist mit Produktionsleistungen, die Dokumentarfilme, Werbespots und preisgekrönte Kurzfilme umfassen.
Gareth ist auch eine Hälfte der experimentellen Beat-Macher Jewellers, deren Arbeit fünf Alben, mehrere Remixe und Kollaborationen umfasst. Aufgewachsen in Newport, Wales, beschäftigte sich Gareth schon in jungen Jahren mit der Musik und wurde schließlich ein autodidaktischer Gitarrist und ein begeisterter Mitarbeiter mit gleichgesinnten Kreativen.
Mit einem Hintergrund in Bildender Kunst und einem Master in Filmton arbeitet Gareth weiterhin mit seiner Leidenschaft für Ton, Musik und Film und hat dafür gesorgt, dass das Experimentieren bei seinen Produktionen stets im Vordergrund steht.
Gareth Young ist ein Sounddesigner und Komponist mit Produktionsleistungen, die Dokumentarfilme, Werbespots und preisgekrönte Kurzfilme umfassen.
Gareth ist auch eine Hälfte der experimentellen Beat-Macher Jewellers, deren Arbeit fünf Alben, mehrere Remixe und Kollaborationen umfasst. Aufgewachsen in Newport, Wales, beschäftigte sich Gareth schon in jungen Jahren mit der Musik und wurde schließlich ein autodidaktischer Gitarrist und ein begeisterter Mitarbeiter mit gleichgesinnten Kreativen.
Mit einem Hintergrund in Bildender Kunst und einem Master in Filmton arbeitet Gareth weiterhin mit seiner Leidenschaft für Ton, Musik und Film und hat dafür gesorgt, dass das Experimentieren bei seinen Produktionen stets im Vordergrund steht.
Vinzenz Benjamin
Producer/Composer
London based bass player, producer and musical director Vinzenz Benjamin has been a part of the UK music scene for over 20 years. Vin is regularly being called upon for his experience and creative skills as a producer as well as his professional input as a musical director and session musician.
Over the last two decades Vin has worked extensively in the studio and on stage internationally with artists such as Go West, Holly Johnson, Sister Sledge, Cutting Crew, Rick Astley, ABC, Tony Hadley, Kim Wilde, Nik Kershaw, Paul Young, T’Pau, Jason Donovan, Belinda Carlisle and many more.
London based bass player, producer and musical director Vinzenz Benjamin has been a part of the UK music scene for over 20 years. Vin is regularly being called upon for his experience and creative skills as a producer as well as his professional input as a musical director and session musician.
Over the last two decades Vin has worked extensively in the studio and on stage internationally with artists such as Go West, Holly Johnson, Sister Sledge, Cutting Crew, Rick Astley, ABC, Tony Hadley, Kim Wilde, Nik Kershaw, Paul Young, T’Pau, Jason Donovan, Belinda Carlisle and many more.
Ethel Shotter
Artist
After winning the UK-based reality TV show Chancers on Channel 4 at age 20, and going on to sign with Sony Records and MusicWorld Entertainment, Ethel Shotter (formerly Katy Shotter) went on to tour the world and open up for multiple artists including Daley, Robin Thicke, Example, Jools Holland and most notably the world’s biggest superstar, Beyoncé, for the whole North American leg of The Beyoncé Experience tour. Having written and worked with the likes of Shy FX, John Legend, Benga to name just a few - Ethel is currently working on her first album in 11 years, to be released later in 2024. When not in the studio, Ethel (combined with the slick flows, and pristine sax playing of Atlanta native Bryant Laursen, her husband) perform 3-5 times a week and the unique duo has become one of, if not the most talked about acts in the Atlanta music scene where she now resides.
After winning the UK-based reality TV show Chancers on Channel 4 at age 20, and going on to sign with Sony Records and MusicWorld Entertainment, Ethel Shotter (formerly Katy Shotter) went on to tour the world and open up for multiple artists including Daley, Robin Thicke, Example, Jools Holland and most notably the world’s biggest superstar, Beyoncé, for the whole North American leg of The Beyoncé Experience tour. Having written and worked with the likes of Shy FX, John Legend, Benga to name just a few - Ethel is currently working on her first album in 11 years, to be released later in 2024. When not in the studio, Ethel (combined with the slick flows, and pristine sax playing of Atlanta native Bryant Laursen, her husband) perform 3-5 times a week and the unique duo has become one of, if not the most talked about acts in the Atlanta music scene where she now resides.
David D'Andrade
Artist/Producer
Birmingham born guitarist, vocalist and producer David D'Andrade has established himself in a variety of genres over the past decade. David is regularly called upon for his versatility and creativity as both a musician and producer.
On call for artists such as Holly Johnson, Go West, Tony Momrelle, Omar and Sister Sledge, versatility and passion are the cornerstones of David's approach to both live and studio work.
Birmingham born guitarist, vocalist and producer David D'Andrade has established himself in a variety of genres over the past decade. David is regularly called upon for his versatility and creativity as both a musician and producer.
On call for artists such as Holly Johnson, Go West, Tony Momrelle, Omar and Sister Sledge, versatility and passion are the cornerstones of David's approach to both live and studio work.
Zane Maertens
Producer/Composer
Zane started his instrumental education in Spain experimenting with different guitar and bass styles that included spanish, classical and jazz.
Zane is a master of many instruments that include the banjo, acoustic guitar, electric guitar, electric and upright bass.
His musical influences include Paco de Lucia, Django Rhinehart, George Benson and the late Jaco Pastorius.
In addition to working as a busy first call session musician internationally Zane has worked in many other roles within the music industry from backing artists to luxury cruise liners, theatre and tour production.
Zane is an integral part of the HPM family having contributed greatly to the rich quality of music contained within our catalogue. We are extremely excited to have such a talented musician and producer.
Zane started his instrumental education in Spain experimenting with different guitar and bass styles that included spanish, classical and jazz.
Zane is a master of many instruments that include the banjo, acoustic guitar, electric guitar, electric and upright bass.
His musical influences include Paco de Lucia, Django Rhinehart, George Benson and the late Jaco Pastorius.
In addition to working as a busy first call session musician internationally Zane has worked in many other roles within the music industry from backing artists to luxury cruise liners, theatre and tour production.
Zane is an integral part of the HPM family having contributed greatly to the rich quality of music contained within our catalogue. We are extremely excited to have such a talented musician and producer.
Azadeh Ahkbari
Artist
London singer and composer Azadeh has an enviable wealth of musical experience to call upon. She’s embarked on solo UK tours with the likes of Grammy Award winning Robert Cray, Jools Holland, Melanie C, Deacon Blue, Maxi Jazz and Status Quo. She’s also graced the stages of some of the UK’s best-known venues including The Union Chapel, The Barbican Theatre, Liverpool M&S Bank Arena, London’s Roundhouse, as well as regularly playing the famed Hotel Café in Los Angeles.
Being of Persian descent, she has also crafted a catalogue of her own unique fusion of Western Folk inspired Persian songs. This soon lead to support from BBC Persian, MBC Persia and performances at the Edinburgh Iranian Festival and the San Francisco Yerba Buena Centre celebrating Diaspora Women in Music.
Azadeh’s vocal talent was also recognised by acclaimed rapper Lil Dicky who had her feature on his track ‘Really Scared’. She recently also sang with Grammy award winning devotional artist Snatam Kaur. After performing alongside the late Faithless front-man Maxi Jazz’s new band for many years, Azadeh is taking time to pursue her own solo artistic goals.
London singer and composer Azadeh has an enviable wealth of musical experience to call upon. She’s embarked on solo UK tours with the likes of Grammy Award winning Robert Cray, Jools Holland, Melanie C, Deacon Blue, Maxi Jazz and Status Quo. She’s also graced the stages of some of the UK’s best-known venues including The Union Chapel, The Barbican Theatre, Liverpool M&S Bank Arena, London’s Roundhouse, as well as regularly playing the famed Hotel Café in Los Angeles.
Being of Persian descent, she has also crafted a catalogue of her own unique fusion of Western Folk inspired Persian songs. This soon lead to support from BBC Persian, MBC Persia and performances at the Edinburgh Iranian Festival and the San Francisco Yerba Buena Centre celebrating Diaspora Women in Music.
Azadeh’s vocal talent was also recognised by acclaimed rapper Lil Dicky who had her feature on his track ‘Really Scared’. She recently also sang with Grammy award winning devotional artist Snatam Kaur. After performing alongside the late Faithless front-man Maxi Jazz’s new band for many years, Azadeh is taking time to pursue her own solo artistic goals.
Simon Morgan
Producer/Composer
Simon Morgan (aka Mister Resistor) originally trained as studio engineer at Londons famous Matrix Studios in the late 80’s working with diverse artists and producers including Massive Attack and Adrian Sherwood.
During the heady days of the 90’s house and techno boom, he wrote and produced with a variety of artists including Ceven Fisher, MC Kinky and Miss Barbie; and as one third of house outfit DFM.
Simon has a deep passion for synthesisers, and electronic music of all forms, reflected in his pounding, dance floor friendly beats, and more contemplative, atmospheric electronica tracks.
Simon Morgan (aka Mister Resistor) originally trained as studio engineer at Londons famous Matrix Studios in the late 80’s working with diverse artists and producers including Massive Attack and Adrian Sherwood.
During the heady days of the 90’s house and techno boom, he wrote and produced with a variety of artists including Ceven Fisher, MC Kinky and Miss Barbie; and as one third of house outfit DFM.
Simon has a deep passion for synthesisers, and electronic music of all forms, reflected in his pounding, dance floor friendly beats, and more contemplative, atmospheric electronica tracks.
Malcolm James
Produzent/Komponist
Malcolm ist ein äußerst versierter Gitarrist. Seine natürliche Musikalität ermöglicht es ihm, Keyboards, Bass und Schlagzeug mit Leichtigkeit zu spielen. In seinem kleinen Studio in Sussex schreibt und produziert er Filmmusik und Musik aller Genres. Neben der Live-Auftrittsarbeit mit vielen Bands und Künstlern hat er sich im Laufe der Jahre auch auf die Verbesserung seiner technischen Fähigkeiten konzentriert und als Front-of-House-Live-Ingenieur an vielen Projekten weltweit gearbeitet. Malcolms hervorragende musikalische Fähigkeiten und Liebe zum Detail sind auf unserem Orchestral Soundscapes-Album zu hören. Er verfügt über ein einzigartiges Verständnis für Studiotechnik, Analogie und Digitaltechnik und ein Gespür für die Details, die wir für unsere Bibliotheksprodukte bei HPM benötigen. Wir freuen uns sehr, ihn als einen unserer internen Autoren zu haben. Und wird seine musikalischen und technischen Fähigkeiten nutzen, um unseren Katalog in den kommenden Jahren zu erweitern.
Malcolm ist ein äußerst versierter Gitarrist. Seine natürliche Musikalität ermöglicht es ihm, Keyboards, Bass und Schlagzeug mit Leichtigkeit zu spielen. In seinem kleinen Studio in Sussex schreibt und produziert er Filmmusik und Musik aller Genres. Neben der Live-Auftrittsarbeit mit vielen Bands und Künstlern hat er sich im Laufe der Jahre auch auf die Verbesserung seiner technischen Fähigkeiten konzentriert und als Front-of-House-Live-Ingenieur an vielen Projekten weltweit gearbeitet. Malcolms hervorragende musikalische Fähigkeiten und Liebe zum Detail sind auf unserem Orchestral Soundscapes-Album zu hören. Er verfügt über ein einzigartiges Verständnis für Studiotechnik, Analogie und Digitaltechnik und ein Gespür für die Details, die wir für unsere Bibliotheksprodukte bei HPM benötigen. Wir freuen uns sehr, ihn als einen unserer internen Autoren zu haben. Und wird seine musikalischen und technischen Fähigkeiten nutzen, um unseren Katalog in den kommenden Jahren zu erweitern.
Chris Burgess
Producer/Composer
Chris is a composer and producer currently delivering music to theatre, film and television from his studio in Essex. When he’s not working on bespoke projects he can be found in orchestra pits in the west end of London and on stage productions throughout the UK.
Chris has the technical skills needed for everything involved with arranging and large scale orchestration having produced for a variety of musical scenarios including funk and rare groove tracks for Hidden Production Music, children’s television themes and commercial pop tunes. He is also an in demand pro dummer with 35 years gigging experience under his belt.
Chris is a composer and producer currently delivering music to theatre, film and television from his studio in Essex. When he’s not working on bespoke projects he can be found in orchestra pits in the west end of London and on stage productions throughout the UK.
Chris has the technical skills needed for everything involved with arranging and large scale orchestration having produced for a variety of musical scenarios including funk and rare groove tracks for Hidden Production Music, children’s television themes and commercial pop tunes. He is also an in demand pro dummer with 35 years gigging experience under his belt.
Jake Bradford-Sharp
Produzent/Komponist
Jake Bradford-Sharp ist ein englischer Musiker, Komponist und Musikpädagoge aus London. Als technisch versierter Künstler umfasst Jake die Bereiche Komponieren von Musik für Fernsehen und Film, Session-Arbeit, Live-Shows und Nachhilfe.
Jakes Fähigkeiten am Schlagzeug erweiterten seine Faszination und Liebe zu progressiver und experimenteller Musik. Jake vertiefte sich in den anspruchsvollen Stil und trat im Alter von 15 Jahren seiner ersten Band bei, wo er sein Handwerk auf Tourneen verfeinerte.
Er verliebte sich schnell in die Kunst des Komponierens und seine Fähigkeit, mühelos zwischen Stilen und Genres zu wechseln, verleiht ihm einen einzigartigen und wiedererkennbaren Signature-Sound. Mit fortschreitender Erfahrung entwickelte Jake seine einzigartige Interpretation des Electro Swing, die wiederum seine kompositorischen Fähigkeiten in anderen Genres erweiterte. Sein neuestes Werk, Trigger Warning, ist ein Beispiel für die vielen verschiedenen musikalischen Texturen, die Jake schaffen kann.
Das Unterrichten ist eine Leidenschaft von Jake und er ist Tutor an der Bang Drum School in London. Jake ist ein aktiver Session-Musiker und wurde für die Arbeit in einigen der renommiertesten Aufnahmestudios der Welt engagiert.
Jake wurde vom Prog Magazine zum „fünftbesten Schlagzeuger des Jahres 2010“ gewählt und ist offizieller Endorser der Los Cabos Drumsticks.
Jake Bradford-Sharp ist ein englischer Musiker, Komponist und Musikpädagoge aus London. Als technisch versierter Künstler umfasst Jake die Bereiche Komponieren von Musik für Fernsehen und Film, Session-Arbeit, Live-Shows und Nachhilfe.
Jakes Fähigkeiten am Schlagzeug erweiterten seine Faszination und Liebe zu progressiver und experimenteller Musik. Jake vertiefte sich in den anspruchsvollen Stil und trat im Alter von 15 Jahren seiner ersten Band bei, wo er sein Handwerk auf Tourneen verfeinerte.
Er verliebte sich schnell in die Kunst des Komponierens und seine Fähigkeit, mühelos zwischen Stilen und Genres zu wechseln, verleiht ihm einen einzigartigen und wiedererkennbaren Signature-Sound. Mit fortschreitender Erfahrung entwickelte Jake seine einzigartige Interpretation des Electro Swing, die wiederum seine kompositorischen Fähigkeiten in anderen Genres erweiterte. Sein neuestes Werk, Trigger Warning, ist ein Beispiel für die vielen verschiedenen musikalischen Texturen, die Jake schaffen kann.
Das Unterrichten ist eine Leidenschaft von Jake und er ist Tutor an der Bang Drum School in London. Jake ist ein aktiver Session-Musiker und wurde für die Arbeit in einigen der renommiertesten Aufnahmestudios der Welt engagiert.
Jake wurde vom Prog Magazine zum „fünftbesten Schlagzeuger des Jahres 2010“ gewählt und ist offizieller Endorser der Los Cabos Drumsticks.
Art Lewy
Produzent/Komponist
Als Gitarrist ist Art Lewy ausgiebig durch die Welt getourt, hat Konzerte gegeben, Aufnahmen gemacht und über die Absurditäten des Lebens mit Künstlern wie Lenny Kravitz, Tina Turner, The Watts Prophets, Nene Cherry, DJ Rap und Guy Chambers nachgedacht, um nur einige zu nennen.
Als Komponist ist seine Musik regelmäßig rund um den Globus auf Fernsehsendern sowie in Filmen, Dokumentationen, im Radio und überall dort zu hören, wo Musik gespielt wird.
Er hat eine leidenschaftliche Persönlichkeit, eine Neugier, Musik in all ihren Aspekten zu erforschen und mit neuen Ideen zu experimentieren, wodurch er sein musikalisches Vokabular und seine Vielseitigkeit erweitert.
Zu den weiteren künstlerischen Interessen zählen Magie, Laurel & Hardy, Chaplin, Comedy, Fotografie und gutes Lachen.
Als Gitarrist ist Art Lewy ausgiebig durch die Welt getourt, hat Konzerte gegeben, Aufnahmen gemacht und über die Absurditäten des Lebens mit Künstlern wie Lenny Kravitz, Tina Turner, The Watts Prophets, Nene Cherry, DJ Rap und Guy Chambers nachgedacht, um nur einige zu nennen.
Als Komponist ist seine Musik regelmäßig rund um den Globus auf Fernsehsendern sowie in Filmen, Dokumentationen, im Radio und überall dort zu hören, wo Musik gespielt wird.
Er hat eine leidenschaftliche Persönlichkeit, eine Neugier, Musik in all ihren Aspekten zu erforschen und mit neuen Ideen zu experimentieren, wodurch er sein musikalisches Vokabular und seine Vielseitigkeit erweitert.
Zu den weiteren künstlerischen Interessen zählen Magie, Laurel & Hardy, Chaplin, Comedy, Fotografie und gutes Lachen.
Ed Williams
Produzent/Komponist
Ed ist ganz in seinem Element, wenn er von seinem Studio in West-London aus Drum-Audio an Remote-Kunden auf der ganzen Welt versendet. Eds Studio verfügt über eine beeindruckende Sammlung an Schlagzeug-Hardware und Mikrofonen, die es ihm ermöglichen, die Aufnahmen an jedes Projekt anzupassen.
Seit der Gründung seines Park Royal Studios im Jahr 2013 hat sich Ed einen beeindruckenden Ruf für konsistente und qualitativ hochwertige Audioprodukte aufgebaut, was ihn zu einem beliebten Lieferanten für Produzenten und Aufnahmekünstler macht.
Aufgrund seiner umfangreichen Erfahrung arbeitete er mit vielen Top-Künstlern und Produzenten zusammen, darunter Scott James (Manic Street Preachers), Pete Cunnah (D:Ream), Nick Heyward (Haircut 100) und Steve Lyon (Paul McCartney, Depeche Mode). Andere.
Ed hat mehrere Produkte für den Hidden Production Music-Katalog produziert und einige geniale und bahnbrechende Kompositionen in die Welt der Produktionsmusik eingeführt.
Ed ist ganz in seinem Element, wenn er von seinem Studio in West-London aus Drum-Audio an Remote-Kunden auf der ganzen Welt versendet. Eds Studio verfügt über eine beeindruckende Sammlung an Schlagzeug-Hardware und Mikrofonen, die es ihm ermöglichen, die Aufnahmen an jedes Projekt anzupassen.
Seit der Gründung seines Park Royal Studios im Jahr 2013 hat sich Ed einen beeindruckenden Ruf für konsistente und qualitativ hochwertige Audioprodukte aufgebaut, was ihn zu einem beliebten Lieferanten für Produzenten und Aufnahmekünstler macht.
Aufgrund seiner umfangreichen Erfahrung arbeitete er mit vielen Top-Künstlern und Produzenten zusammen, darunter Scott James (Manic Street Preachers), Pete Cunnah (D:Ream), Nick Heyward (Haircut 100) und Steve Lyon (Paul McCartney, Depeche Mode). Andere.
Ed hat mehrere Produkte für den Hidden Production Music-Katalog produziert und einige geniale und bahnbrechende Kompositionen in die Welt der Produktionsmusik eingeführt.
Simon Pinto
Produzent/Komponist
Als ehemaliger „Gitarrist des Jahres“ spielt Simon Gitarre, Schlagzeug und Bass, arbeitet seit Jahren in der Session-Welt und hat außerdem eine umfangreiche Reihe von Soundtrack-Arbeiten für Fernsehen, Radio, Film und die Spielebranche fertiggestellt._11100000- 0000-0000-0000-000000000111_ Er hat unter anderem mit Brian May, Mariah Carey, Shakira, Sam Smith, Uriah Heep, Peter Andre, B*Witched, Steps, Angel Witch und Pop Idols zusammengearbeitet, aufgenommen und geschrieben.
Als ehemaliger „Gitarrist des Jahres“ spielt Simon Gitarre, Schlagzeug und Bass, arbeitet seit Jahren in der Session-Welt und hat außerdem eine umfangreiche Reihe von Soundtrack-Arbeiten für Fernsehen, Radio, Film und die Spielebranche fertiggestellt._11100000- 0000-0000-0000-000000000111_ Er hat unter anderem mit Brian May, Mariah Carey, Shakira, Sam Smith, Uriah Heep, Peter Andre, B*Witched, Steps, Angel Witch und Pop Idols zusammengearbeitet, aufgenommen und geschrieben.
Ant Clark
Produzent/Komponist
Anthony ist seit vierzig Jahren im Musikgeschäft als Komponist, Singer-Songwriter, Produzent, Arrangeur, Keyboarder, Gitarrist und Sänger tätig.
Er hat Musik für BBC, ITV, Channel 4, CITV, Dunhill, FIFA, Sky TV und NEC geschrieben und komponiert.
In den 1990er Jahren wurde er von Peer Music UK als Songwriter unter Vertrag genommen
und hat im Studio, auf der Bühne sowie im Fernsehen und Radio mit vielen Künstlern, Autoren und Produzenten zusammengearbeitet, darunter Status Quo, Sir Rod Stewart, Sir Cliff Richard, Keith Reid (Procol Harum), Rick Astley, Sir Elton John, Nick Heyward, ABC , Belinda Carlise, Ladysmith Black Mambazo, Peter Andre, Then Jerico, T'Pau, Barry Manilow, Odyssey, Tina Barrett, E17, Gabriella Cilmi, Errol Brown, (Hot Chocolate), The Bay City Rollers, Hans Zimmer, Gus Dudgeon, Alan Tarney, Graham Lyle, Jim Diamond, Tina Arena, Maxi Priest und Louise Setara.
Anthony ist seit vierzig Jahren im Musikgeschäft als Komponist, Singer-Songwriter, Produzent, Arrangeur, Keyboarder, Gitarrist und Sänger tätig.
Er hat Musik für BBC, ITV, Channel 4, CITV, Dunhill, FIFA, Sky TV und NEC geschrieben und komponiert.
In den 1990er Jahren wurde er von Peer Music UK als Songwriter unter Vertrag genommen
und hat im Studio, auf der Bühne sowie im Fernsehen und Radio mit vielen Künstlern, Autoren und Produzenten zusammengearbeitet, darunter Status Quo, Sir Rod Stewart, Sir Cliff Richard, Keith Reid (Procol Harum), Rick Astley, Sir Elton John, Nick Heyward, ABC , Belinda Carlise, Ladysmith Black Mambazo, Peter Andre, Then Jerico, T'Pau, Barry Manilow, Odyssey, Tina Barrett, E17, Gabriella Cilmi, Errol Brown, (Hot Chocolate), The Bay City Rollers, Hans Zimmer, Gus Dudgeon, Alan Tarney, Graham Lyle, Jim Diamond, Tina Arena, Maxi Priest und Louise Setara.
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